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提醒一下:在这里指的是伤物语的电影版,不是小说原著。我没看过小说原著,可能小说原著很好,但是电影确实太差了,而且分数还这么虚高。接下来,我只是评论电影版的,没有攻击原著的意思。
1、小说粉说:你给电影低分是因为你没看过原著,如果你看了原著就会打高分了。屁话,这个是电影版,它也没要求我必须要先看小说才能看电影啊。拍电影的时候,导演他们就已经考虑到要给新观众讲好一个全新的故事了,只是导演他们做得不好而已。评价电影就是看电影的本身,而你们掺杂了小说的情感进来,等于你们偏私,把小说的情怀拉到了电影区,这是在无意地骗新观众啊。我就是被你们吹嘘骗进来的观众之一,我被你们骗了,我说说被骗的经历,怎么了?
小说的粉丝,不允许有人批评它,希望每个人都要恭维它,这个能理解,那么这个评论应该是在“小说评论区”,不是电影评论区。你说你小说多牛逼,神作,那么你就在小说区嘚瑟就行了。来了电影区,你拍得不好,就应该被批评。
有人说,这部电影本来就是粉丝向的,那么你就好好在你的粉丝群里传播,在你们自己的‘回音室’里装逼就行了。不要传到豆瓣的电影区,不要传给我们新人,这部电影它就是想给粉丝看的同时,还吸引大批新电影粉丝的。要是电影区还依然有那么高分,那么就是造假,骗人,很多打高分的小说粉,是你们自己错了,我不是跑到小说区去评论,而是在电影区评论。是小说粉进错区了,才看到我批评电影版。如果电影版差,又不说出来,还要昧良心地去夸它,那么只会恶性循环地害了下一批观众。我就是这样被骗的。
五年来,我一直都是看高分电影,高档电影。为的是不要看到垃圾电影浪费我时间。今天看到伤物语8.1分也不低了,第二第三部的分数也高,但是还是犹豫,怕遇到垃圾电影,怕是评分虚高。于是,就看了30条短评。短评有很多人说这个电影怎么怎么好,就点开看了。就被骗了。
2、伤物语电影版就是屎啊,怎么可以这么垃圾。画风好假,令人不适。第一部,男主句疯狂喘息,声音逼到观众很压抑。一开头又不是什么大不了的事。主角就拼命长时间地喘息个没完。感觉导演是这么想的:“虽然不适什么了不起的事,但是也要给我玩命地喘。因为要营造紧张的气氛,可是我又没有其他的表现手法,也不会应用背景音,所以,我就只能让主角玩命地喘气来刻意制造紧张的气氛。主角,你就在那里喘足一分钟吧,本来是想喘30秒的,后来发现,30秒有点长了。喘30秒就已经让观众不舒服了,既然观众都不舒服了,那么喘够60秒也是让观众不舒服,那么我们直接不管观众的感受,喘够60秒吧,凑时间,观众的感受我们不用去管他”。
3、剧情太垃圾了。女吸血鬼凭什么要求男主句牺牲自己的命来救她啊。这么无理的要求却被她用理所应当的语气叫出来。导演不觉得很违和吗?主角思考了一番后,竟然也答应了,还说“吸干我的血,一点都不留”这种荒谬的话,太tm没逻辑了。漏洞太多,不想举例。
4、忍野咩咩这个男人的鞋跟为什么那么高?而且,还是从第一步到第三部,不停地给这个鞋子特写。这种小问题不应该写在影评上的,但是,导演老是特写这双鞋子逼我们记住这算无聊不合理的鞋,逼我们记住无脑无逻辑的导演。
5、第一季的节奏太慢了,半天没讲清楚事情,而且还经常插入纯英文的页面来打断观众,三部都这样!让我们跳戏。跟插播广告那样逼我出神啊。
6、这么垃圾的电影评分为什么还那么高,感觉是看过的人一起说谎,打高分去骗没有看过的人。应该是小说的粉丝被情怀蒙蔽了,拉高了评分吧,你们在小说区拉高那么我不管,到了电影版面前还吹嘘这部差电影,那么我就要给最最最低分,拉低一点评分。不知道能不能给0.01分。不能让这部电影拿这么高的评分去骗人。
先提一句:物语系列一直是本人心中近乎完美的系列动画。 拆分开来可以讲很多,西尾维新近乎神经质的话痨剧情,搭配新房个人风格极强的分镜演出,另外还有神前晓令人惊喜的配乐编曲加持。总的来说,整个系列不管是按照出动画的顺序还是稍微打乱一点看,都可谓挑不出任何大的问题,新房在处理西尾的巨大文字量时采用了一种令人惊艳的方式,在跳跃感极强的画面中不断切换画风(还不时见缝插入各种neta),将原作的节奏呈现得非常漂亮。其中一部分叙述或心理独白被选择性地简化成仅持续几帧至十几帧的画面,保证了整个系列都能在动画表现力充足的前提下,尽可能地呈现出原作中精彩的剧情,动画的演出效果可以说是恰到好处。 另外,不得不提一下原作。西尾笔下各个角色的台词设计特点十足,而正是这些特点,使得整个物语系列能在充满怪异和悬疑色彩的日常演出中,巧妙地找到其自洽之处。 虽然物语系列中各个角色在设定上仍然是非常典型的“动画系”角色,显得十分俗套,但是如果看得仔细,就不难发现西尾本人其实对这些角色是有着其独特的理解的。 以男主角阿良良木历来举栗,其初看上去是典型的轻小说男主角——各类后宫、意外获得特殊体质、自身毫无节操。但西尾的高明之处正在于此,在“阿良良木历”这个角色的塑造上,比起其他典型的轻小说男主角,阿良良木历反而不太像一个”主角”,他既没有龙傲天的体质,也不会随着成长而变得更强,而与那些典型的、强到不正常的“男主角”恰好相反——阿良良木历会像普通人一样犹豫不决、会像普通人一样被感动、会像普通人一样犯错后悔,同样也会像普通人一样为了目标去努力、为了自己在意的人或事做出牺牲自己的举动,而他的“正义”行为也并不是万能药,反而换来更多的是人生的死胡同、难以承受的代价及身边人的离他而去,但这却正是该角色的魅力所在。 让我们截出一段来看——在《囮物语》中,贝木代替了阿良良木历临时担当了“拯救者”的角色,而在神社处与贝木的一段对话中,西尾巧妙地利用了贝木来做了一个对比,在更为成熟而又同样具有一定角色魅力的贝木面前,阿良良木历的稚嫩之处暴露无异,让他看起来正好是一个不谙世事的普通高中生……当然,这样的对比很多,几乎是贯穿始终。当然,西尾在塑造其他角色的时候也用了类似的方法,包括运动系少女骏河,她所表现出的也并不一直都是帅气潇洒的一面,她同样会推卸责任、会逃避、嘴上H但行动上也并没有随时保持开放(参照《花物语》),整体看下来,即使是长着恶魔手臂的神原骏河,表现得也就像是一个普通女高中生的样子,有个性也有怪癖,面对事情有勇敢的一面,但也免不了经常消沉。 而这些非脸谱化的角色,透过其各自的台词一步步鲜活地呈现出来,正是物语系列的独特魅力之一,读者能够从虚构角色的讲述中读出其颇为真实细腻的情感,因此产生强烈的代入感和情感共鸣,可以见得西尾的厉害之处。 另外还有一点必须要提的是,当西尾从不同角色的视角出发时来讲述物语(故事)时,你会发现其叙述的语气非常契合其人物本身,就像是人物从文中跳出来讲故事一样,当贝木讲故事时你不会觉得语气像阿良良木历、当神原讲故事时你也绝不会觉得像班长……这也是物语系列的一大看点,即各个角色“亲述”的真实感。 而且最重要的,像是阿良良木历在化物语中所说的:“如果流行起来就好了”这么一句没头没脑的自言自语,西尾写物语的初衷当然也是希望更多人能看到,而物语并不如同多数优质作品一般“叫好不叫座”,物语系列卖得好也是个不争的事实, 好了,说正题。 对于伤物语三部曲,一直都没看,因为是剧场版而且是已知的剧情(由于时间线的关系,伤物语中发生的故事即使不看,只看TV也基本上能知道个十有八九,只是没细节而已),所以补得比较晚。 结合以上所述,加上下面将说的,在此先表明结论:如果你是物语厨,又已经看完了TV部分,在看剧场版前恰好翻到了这里,那么《伤物语》三部曲不建议观看。 如果已经看了剧场版,以下就当个吐槽看看吧。 同样是西尾维新笔下的剧情呈现,《伤物语》生动地演绎了什么叫“一部剧场版毁掉对一个系列的所有好印象”。 首先是尴尬的动画分镜演出,尴尬的程度已经到了让台词失去逻辑、角色失去个性的程度。即使是全篇几乎铺满了bgm的前提下,由于糟糕的演出效果,剧情节奏变得迷得惊人,迷得不输迷家,拖沓而且毫无营养的长镜头和生硬的转场充斥了整部动画,在缓慢的叙事节奏下时不时蹦出的“新房式画风”和“新房式迷之分镜”,反而显得十分突兀和做作。 因为镜头语言运用得不合理,剧情的表现力几乎为零,如果在没有TV版的铺垫下,几乎完全看不懂在讲啥;即使看过TV版,也会被其不合逻辑的讲述方式搞得晕头转向。 很不幸的是,由于上述的这些原因,物语系列中那些有魅力、有个性、有特点的角色们,在《伤物语》中全都变成十分典型的“刻板印象”角色——阿良良木历摇身一变,变成了“在一场谜一样的意外中”因为“谜一样的动机”而拯救了某个“谜一样的角色”进而获得了“谜一样超强力量”的典型主角;班长羽川变成了会在男主面前有意无意露出胖次的阿库娅型角色;忍下心变成了一看到男主转身要走就立刻变脸求饶求救的超服软傻大姐…… 如果你是个物语系列的老观众,很快就会发现:这不是我看的物语啊!?我以前看的都不是这样的啊?!这个人长得不是这样的啊!?这人的性格也不是这样的啊?! 如果你是个原作党,吐槽就可能变成:夭寿啦,毁原作啊!!! 倘若你是个新入坑的观众,不幸按照时间线的顺序先看了剧场版——不要怀疑,“物语系列”确实不是这样的。 那么再次提醒你:这的的确确是物语系列的剧场版……虽然的确画风变了、角色样貌也变了、甚至动画的表现风格都变了……但是声优没变啊,演职人员表中依然可以看见如同金字招牌一般的“新房昭之”四个大字啊,神前晓也还是那个神前晓没有错,但问题出在哪里呢? 问题就在于,“新房昭之”这四个字的位置不对——从“监督”偷偷换到了“总监督”。 如果经常看动画的朋友,可能知道这几年来“新房总监督”到底是个什么概念,这已经是受到诸多诟病但是仍然屡试不爽的一个异常模式。其根本原因还是在于制作方坚持要把“新房”兑换成“票房”的做法。当然不是单针对《伤物语》,其中还包括去年的《烟花》、今年的《Fate/EXTRA Last Encore》(还有更久远的暂时不提),这几部都是由制作公司shaft出品的“新房总监督动画”。 说到底,制作组中决定动画质量最关键的角色,是在于“监督(相当于动画中导演)”这一位置,监督相当于制作组中的大脑,决定了动画制作的风格走向,是决定制作过程中所有细节提出明确要求的角色,换言之:即把控全局的角色。 那么“总监督”这个位置是不是听起来更厉害呢?注意,的确是“听起来”更厉害——这是一个十分具有欺骗性的说法,因为这真的就是“听起来更厉害”。在一部动画已经有了把控全局者——监督这一角色的情况下,总监督更像是在监督之上把控大方向的角色,但至于这个“大方向”具体如何去操作……这就真的只有制作公司自己清楚了。反正按“总监督”这一具体职务来说,可能是从头盯到尾(对于《伤物语》、《烟花》和《FE》……用脚趾头想都不可能),也可能是就只是说几句话给监督带带节奏(说起来也没毛病)。 只说Shaft这几年挂着“新房”的金字招牌到处卖狗肉的做法,说到底,实在不是什么光明磊落的行为……但是,毕竟好用,观众买账。 虽然说来说去还是Shaft内部的问题,但是多数观众仍然一看到标志性的“新房45度”等桥段就认定了这是新房昭之的作品,殊不知在Shaft任职的监督人人做动画都越来越像新房几乎已经是动画界公开的秘密了。 就拿《伤物语》来说,实际上的监督是尾石达也(如果你有兴趣搜一下这个人,会发现很多类似于“尾石达也还活着啊”之类的网友提问),他曾经在化物语中担任过系列监督,也曾经跟着新房参与过那部“很会玩”的《再见绝望老师》的制作,按理说应该是不会有太大问题……但是实际的效果呢? 《伤物语》显然不是尾石达也的用心之作,而是非常清楚地,展现出了整整三部剧场版长度的“强行模仿新房风产物”。 就和“新海诚就是新海诚、汤浅政明就是汤浅政明、新房昭之就是新房昭之”这类说法一样,动画监督展现的是凭着自身的个性、想法、经验和技巧,与多个职位分工配合结合出来的产物,在制作组中监督常常被比作“大脑”,实际上非常贴切,动画最终要去达到的效果,首先是在监督的想法中呈现的。 就如同新海诚讲的故事都是“人和人在疏离间的牵绊”一样,他会努力地将这样的故事讲好,并且通过各种细节将这样的牵绊透过动画实现出来,首先的前提是——那是新海诚想讲的故事。而对比起来,伤物语,让我看到的则是一个车祸现场般的故事,生搬硬套、强行模仿出来的表现风格(其中不仅有对新房的模仿,还有对汤浅镜头的照搬,可惜的是即使照搬的情况下,动画节奏不对依然没能产生好的表现效果),没有被合理使用的背景音乐(几乎全篇都是无脑铺满,不仅没对照出音乐本身的情绪,还对场景氛围产生了明显的干扰),以及对剧情的无厘头魔改。 总而言之,如果硬要加上对物语系列动画以往的印象,我宁愿不把三部《伤物语》当成物语系列。 如果我能早一点发现是这样的话,这个物语,说不定不会点开。 但对于这样的后悔,对于已经忍着看了一大半的我来说,一定都没有任何意义吧。
第一部分最重要的台词「为了使这个美丽的东西活下去——难道我不应该死去吗?」并没有直接出现在片中,而是利用演出「讲」(演)了出来,难以想象在银幕上观看会有多么震撼。 重温《化物语》《猫物语黑》中的春假段落后才深有体会,既不忠于西尾维新也不流于新房组织——尾石达也终于出师了。 《伤物语》的故事核心不是拯救美丽的吸血鬼也不是大战吸血鬼猎人,而是一名少年如何变为非人再还原为人的故事,没理解这点的观众可能不会对这种分割方式做出高评价。
电话号码,人柱爬爬,烈焰焚身,亮点不多的系列粉丝向前史补完第一集
本以为拆三部得均衡分配下打戏,结果铁血篇结束还没进展到开打,拖拖磨磨又没个尾巴,拆分的意义大概在于能多填充些物语精髓侃大山吧?已经跳了这么多年还继续吊胃口真是等不及。西尾现在大概后悔只设定了三个血,要是改成喋血嗜血淌血碧血染血浴血咳血尿血的吸血鬼,岂不能拆它个十部八部的多好。
(可我没变吸血鬼夏天也能烧起来) 手绘3D 除了一样的絮叨之外 跟读小说时脑补的场面落差很大 虽说是早春但为免太肃杀了 背景死气沉沉已经到无机质了(除了乌鸦) "废墟"当前满血状态但干净过分 有保洁天天打扫吗 或者是懒得渲染 感觉预算一半烧在画头发上 名曰赌上尊严 写作拼上老命
阿拉垃圾君初遇忍野忍献出自己的鲜血成为眷属那段拍的极富美感。还有我也想摸忍野忍的头Λ_Λ
阿垃垃圾君是整个二次元里特稀有的拥有正常男性欲望的男主之一!他是战场原黑仪的男朋友,他想养羽川翼做小三;当八九寺真宵的鬼父;成为神原骏河的好哥们;认千石抚子为干妹妹;解除阿良良木火怜、月火的兄妹关系;当忍野忍的男仆;买下斧乃木余接做充气娃娃;让忍野扇当知己,老仓育做同桌……
一部水分极大的剧场,整个经费都浪费在了意义不明的慢镜头上了,整个下来没有系列经验的人绝壁云里雾里。即使前作都看过,也绝对想象不到这故事的开始竟是这般奇葩,逻辑已经旷工了!简而言之,内部空空的注水肉。多一星给这么卖力的卖肉卖萌的不是里番的剧场作画。
牛逼,真的牛逼,牛逼到我除了说牛逼都不想再扯东扯西扯一堆分析 。2016年1月,新年伊始SHAFT和尾石就在2016年中预定上映的剧场动画们面前竖起了一堵难以翻越的高墙,当然面临挑战的同时也包括了接下来的热血篇和冷血篇。(说来这里的评论是怎么回事各种奇奇怪怪的穿越评论_(:3」∠)_
历救忍不是圣母,而是异常人类向悲剧沉沦互相救赎的一种共同选择,不明白这点是无法理解物语系列退治忍野扇的结局的,电影没表现好这点略微遗憾。但尾石达也能把西尾维新谐虐的气氛和台词重构成暗夜和鲜血,变本加厉超现实场景的搭建把仅有的现世感一扫而空,服到贴地
很少的情节,就4个人物+3个路人甲,聊啊聊也聊了一个小时。原作家是个很有自己想法的人,不怎么管受众怎么样。很多很多意义不明不明觉厉的镜头
什么鬼
被朋友安利的,感觉半懂半不懂的。
一小时就讲了垃圾君的四次相遇:和班长,和小忍,和咩咩,和三大佬。没了。色调陈旧黯淡,慢动作和福利一样多,总体气氛不错。一切肇始于少年青春期抑制不住的力比多,结束于想要孤独一人的执念。
初生之犢的吸血鬼被陽光所燒傷,瞳中所見的卻非太陽,而是日本國旗。因日本是太陽的國度,人類是驅光的文明,永世不得在陽光下移動者,無異於背棄了日本與人類,從而該被日本與人類背棄,這種社會性的排擠比陽光更能傷害前一刻仍是人類的歷。
7.5/10 熟悉的物語系列味道,作為劇場版算是質量很高。分鏡相當漂亮,人設比TVA更順眼,和氣氛很搭,整體還有股可愛的cult氛圍;遺憾是故事被切割得稍微有點破碎,好在不會過度影響觀感。
首先音乐给十个满分。但是前半真的太拖了,一直到忍出场之前都觉得提不起劲。胖次那里我是真看不出哪里好笑全场都在笑,心都凉了。忍出场那段也是神拖,可能我真的不喜欢这种刻意表达的方式吧...我只是来看忍的给我好好舔忍不就好了吗?最后想抱怨一下电影院里突破天际的宅男臭(实话
讲真,前20分钟就值了www神谷这次大概用了不少配BL抓用的喘息技巧吧www尾石达也可以的,美术风格和配乐风格都很有特点
3.5 叙事语法(综合性的画风,含节奏)爱了。
优酷版似乎少了很多场景呢。
前三十分钟(前半)的视听营造了难得一见的恐怖片氛围感
冷漠少年垃圾君巧遇羽川翼。上升气流,映入眼帘的是白色的蕾丝胖次。他彻夜难眠街头裸奔,邂逅倒在血泊中的御姐忍。金发吸血鬼说你要不要让我咬,虽然会死但死之前我可以让你埋一下胸.. 垃圾君心想今天看了胖次又埋了胸这辈子值了,就埋了胸笑着接受了死亡(全剧终